Курс Романа Круглова о масляной живописи на бумаге: учимся создавать живые, выразительные этюды за один сеанс. Курс «Этюды маслом на бумаге» посвящён работе маслом на бумажной основе в формате быстрого этюда. Роман Круглов показывает, как ведёт себя бумага под масляной краской: как она впитывает слой, как держит жидкое и пастозное письмо, как помогает переходить от больших масс к деталям. Вы работаете в формате А5 и пишете за один сеанс. Такой формат близок к пленэрной практике: художнику нужно быстро увидеть состояние, взять точный тон и цвет, распределить контрасты и сохранить живую работу кисти. Бумага становится рабочей основой для быстрых масляных этюдов, а двойник из пинена и дамарного лака ускоряет высыхание и позволяет вводить графичные детали. В курсе используются белая и цветная бумага. На белой основе вы разбираете свет, воздух и пространство через тональные растяжки и касания. Цветная бумага задаёт первый тон этюда: её оттенок может оставаться в работе, поддерживать общий колорит и помогать собрать изображение. Работа маслом на бумаге Вы разберётесь, как использовать бумагу в качестве основы для масляной живописи. Узнаете, какие материалы подходят для этой техники, как подготовить поверхность и учитывать её особенности во время работы, чтобы писать этюды уверенно и аккуратно. Техника алла прима Вы освоите работу за один сеанс, научитесь быстро находить большие цветовые отношения, сохранять свежесть живописи и завершать этюд без многочисленных переписываний. Этот навык особенно важен для пленэра. Передача состояния природы На разных заданиях вы будете работать с солнечным освещением, вечерними состояниями, контровым светом и сложным колоритом. Это поможет точнее передавать атмосферу каждого мотива средствами живописи. Световоздушная перспектива Вы научитесь передавать глубину пространства цветом, тоном и степенью детализации. Эти приёмы помогут создавать убедительные пейзажи даже в небольшом формате. Теплохолодность и колорит Вы научитесь использовать цвет бумаги как часть живописного решения, точнее работать с тёплыми и холодными оттенками и объединять все элементы этюда общим цветовым строем. Этюд с завершённым результатом Вы научитесь распределять время работы, расставлять акценты, контролировать детализацию и превращать этюд в законченную живописную работу, сохраняя её свежесть и цельность. Для кого подойдет курс: Продолжающим: Курс подойдёт тем, кто уже знаком с масляной живописью и хочет освоить быстрый этюд на бумаге. Здесь вы будете работать с небольшим форматом, тянущей поверхностью, цветной основой и быстрым высыханием слоя. Это поможет увереннее брать тон, цвет и состояние за один сеанс. Профессионалам: Курс будет интересен художникам, которые хотят расширить практику масляной живописи и попробовать бумагу как основу для этюдов. Такой формат полезен для пленэра, подготовительных работ и поиска живописного решения: он помогает быстрее фиксировать освещение, отбирать главное и вводить детали в небольшом формате. Что вы изучите на курсе: Бумага как основа для масла: Вы разберётесь, какая бумага подходит для масляных этюдов, как она впитывает краску и почему небольшой формат помогает быстрее удерживать состояние, тон и цвет в работе. Работа с тянущей поверхностью: Вы изучите, как вести масло на бумаге: где использовать более жидкий слой, где брать краску плотнее, как вводить детали по подсохшей поверхности и сохранять живой характер этюда. Цветная бумага в этюде: Вы узнаете, как серый, синий или тёплый коричневый лист работает как средний тон. Его оттенок может оставаться между мазками, поддерживать тени, рефлексы и общее состояние работы. Разбавитель в работе маслом на бумаге: Вы разберёте, зачем в курсе используется смесь пинена и дамарного лака, как она ускоряет высыхание краски, помогает работать слоями и снижает риск масляных пятен на бумаге. Свет и тень в разных состояниях: Вы изучите, как меняется работа с тоном при ярком солнце, вечернем освещении и контрсвете: где тени становятся главной частью этюда, а где свет берёт на себя основной акцент. Воздушная перспектива: Вы научитесь разводить ближние и дальние планы через силу контраста, насыщенность цвета, мягкость касаний и плотность мазка. Это особенно важно в пейзаже с горами, улицей и дальними силуэтами. Вода и отражения: Вы разберёте, чем вода отличается от неба по тону и оттенку, почему отражение пишется темнее и теплее объекта и как горизонтальный мазок помогает уложить водную плоскость в пространство. Тонкие линии и фактура: Вы изучите, как вводить в этюд тонкие линии, силуэты и фактуру после больших цветовых пятен. Это помогает уточнить лодку, камень, траву, шерсть и городские детали без долгой многослойной работы. Для обучения вам понадобится: Плотная бумага от 200 г/м² для масла или акрила. Цветная плотная бумага для отдельных этюдов. Масляные краски: белила титановые, кадмий лимонный, охра светлая, сиена натуральная, кадмий красный, краплак красный, араратская зелёная, изумрудная зелёная, королевская голубая, небесно-голубая, кобальт синий, ультрамарин синий, ультрамарин фиолетовый. Синтетические кисти мелких и средних размеров. Деревянная палитра. Маслёнка. Пинен. Дамарный лак. Малярный скотч. Салфетки или ветошь. Программа: 1. Вводный урок. Материалы: Вводный урок помогает подготовиться к работе маслом на бумаге и понять, почему для курса выбран именно этот формат. Вы разбираете плотность и оттенки бумаги, формат А5, синтетические кисти, палитру и двойник из пинена и дамарного лака. Роман Круглов объясняет, как бумага принимает масло, как это влияет на скорость высыхания и почему этюд на такой основе ведётся от больших масс к уточнению деталей в течение одного сеанса. 2. Цветущая ветка: На серой бумаге вы пишете цветущую ветку и сразу видите, как цвет основы участвует в масляной живописи. В работе важно сохранить нежные розовые оттенки лепестков и показать их форму через плавные тональные переходы. Вы учитесь вести край силуэта кистью: где-то смягчать касание с фоном, где-то заострять его тонкой деталью. Этот урок даёт навык работы с цветной основой, светлой формой и мягким фоном вокруг объекта. 3. Солнечная изба: В пейзаже с избой вы работаете на белой бумаге и разбираете яркое солнечное освещение. Сначала пишется небо с облаками, затем к нему приписываются дом, деревья и травяная плоскость. Главный навык урока — различать тёплый свет и холодные тени на каждом участке мотива. Через тон, цвет и фактуру переднего плана вы учитесь передавать глубину в небольшом масляном этюде и связывать небо с землёй через касания. 4. Лодка вечером: В этом этюде синяя бумага помогает сразу задать вечернее состояние: её оттенок остаётся в небе, воде и теневых участках. Вы сравниваете небо, воду и отражение по тону и температуре, чтобы они звучали по-разному. Лодка пишется тёмным пятном, а её форма уточняется мачтами, линиями борта и тонкими деталями. Урок даёт навык работы с отражением, вечерним светом и цветной основой в морском этюде. 5. Тыквы: В натюрморте с тыквами Роман Круглов разбирает объём через группу близких по форме предметов. Тёплая серо-коричневая бумага берёт на себя средний тон, поэтому её оттенок остаётся в тенях, рефлексах и паузах между мазками. Вы учитесь ставить тыквы на плоскость, вести границу света и тени по округлой форме, различать главный и дальние предметы по контрасту, плотности мазка и количеству деталей. 6. Солнечные горы: Горный пейзаж посвящён яркому солнцу и расстоянию между планами. В этом этюде ближние камни, деревья и дальние хребты требуют разной силы контраста: передний план звучит плотнее, дальние горы уходят в холодные и менее насыщенные оттенки. Вы учитесь передавать воздушную перспективу через свет, тень, температуру цвета и характер мазка, а цветная бумага помогает удержать охристые участки склона. 7. Пальмы и вода: В пейзаже с пальмами основная работа идёт с водой и отражением. Небо, вода и зелень пишутся разными по тону и температуре, чтобы в этюде появилось пространство. Отражение делается темнее, теплее и проще по форме, чем берег с пальмами. На этом уроке вы учитесь писать воду горизонтальными мазками, разводить дальнюю и ближнюю зелень по тону и цвету, а силуэты пальм уточнять тонкой кистью. 8. Кот в контрсвете: Этюд с котом посвящён контрсвету: света в работе немного, он проходит по краю фигуры, а основная живопись происходит в тени. Вы учитесь наполнять теневую массу холодными, тёплыми и зелёными рефлексами, не разбивая форму животного на случайные пятна. Голова, лапы и корпус прорабатываются с разной степенью подробности, чтобы взгляд сразу попадал в главный участок этюда. 9. Старая улица: Городской этюд показывает, как писать старую улицу на цветной бумаге и удерживать глубину в узком вертикальном формате. Главная задача — совместить линейную перспективу с воздушной: дома, арка и брусчатка уходят вдаль не только по рисунку, но и по тону, контрасту, плотности мазка. Вы учитесь передавать каменную фактуру так, чтобы передний план был материальнее, а дальние участки легче читались в пространстве. Тариф Без обратной связи 9 онлайн-уроков 8 написанных работ